发布网友 发布时间:2022-04-25 21:44
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热心网友 时间:2022-06-17 19:19
1、《艺术与设计入门》
《艺术与设计入门》是一本非常扎实的入门级设计工具书,作者将艺术与设计结合起来的思路非常赞。他从点、线、面、形状、肌理、空间、时间与运动、明暗、色彩依次展开,通过恰当的作品解释如何安置以上元素。随后从整体性与和谐感、平衡、大小和比例、对比与强调、律动等审美规则,探讨艺术与设计之美的原则。
2、《色彩感知学》
我们学习色彩不仅是观察对象本身,更重要的是观察它与周边环境的关系——时间、空间及它与观察者的关系,也就是说,我们感兴趣的是——眼前的色彩现象是如何发生的。《色彩感知学》是一本较为专业的色彩书籍。其探讨的主题,除了客观上的色彩原理,还有我们看色彩的观看心理因素,也就是关于看的哲学和心理学。
3、《设计配色基础》
这本书通过作者的原创图例和精选的代表性作品,详细讲解了色彩设计的五大原则和两大关键词选色法,并在此基础上,介绍了如何突破已有的形式和惯有的配色思路,实现自我能力的提升。书中提出的配色理念简单易行,带你梳理色彩创作的切入点,正确判断和思考色彩集合、色彩参照等配色概念,迅速理解色彩与图像的关系、色彩关键词等设计重点,将优秀作品的色彩运用到自己的作品中。
以上就是提高设计师配色能力的三本色彩书籍,每一个设计师都应该掌握一门基本能力,那就是对色彩的利用。如何让色彩把作品变得更为鲜活,更具有张力是必须长期学习的过程。然而色彩的使用没有标准,只有恰当与否。