何震在篆刻学上的贡献是什么？

发布网友 发布时间：2022-04-22 09:32

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热心网友 时间：2023-09-20 20:29

据「汉书 祭祀志」载：「自五帝始有书契，至於三王，俗化雕文，诈伪渐兴，始有印玺，以检奸萌」。这个时候，印是作为信用的凭证，可以防伪，所以称印信。
远在三千七百多年前的殷商时代，便盛行刻字艺术。但印面并无本来意思的文字，只有象征血缘集团的记号，附加在同时代的青铜器或旗子上。虽说是记号，却有一定的读音。在出土中，年代最早的印章有“亚”字印等，便是殷商时代的文物。

中国特有的具有艺术价值的印章镌刻。因古代印章多以篆书入印而得名。篆刻二字，最初见于杨雄的法言：“童子雕虫篆刻是也。”篆刻有广义与狭义两种解释。狭义的篆刻专指后人所谓的治印之学；广义的篆刻则泛指一切雕琢技法。
篆刻也是刻印印章的一种，但却是艺术家将学术，素养化作个性所表现出来的艺术。
篆刻是一种特有的传统艺术，从古至今已有二、三千年的悠久历史。 篆刻，顾名思义，即是用篆书刻成的印章，是一种实用艺术品。它又称为“玺印”、“印”或“印章”等，这些称呼都因时而异。早在殷商时代，人们就用刀在龟甲上刻“字”（即现在称为甲骨文）。这些文字刀锋挺锐，笔意劲秀，具有较高的“刻字”水平。在春秋战国至秦以前，篆刻印章称为“玺”。秦始皇统一六国后，规定“玺”为天子所专用，大臣以下和民间私人用印统称“印”。这就形成了帝王用印称“玺”或“宝”，官印称“印”，将军用印称“章”，私人用印称“印信”。
篆刻的「篆」字，古时写作「瑑」，从玉字旁。凡是在玉石上雕琢凹凸的花纹，都叫做“瑑”。后来竹帛成为通行的书写用具，于是篆字的形符，也由“玉”改为“竹”。其实在古代凡属于雕玉、刻石、镂竹、铭铜的范围，都可称为“篆刻”，印章的刻制只是其中的一小部分而已。到了秦始皇时，将全国书体作综合整理，书分八体，印面上的文字叫“摹印篆”；王莽定六书时，称为“缪篆”，从此便明定篆书为印章印文的使用字体。唐宋之际，由于文人、墨客的喜好，虽然改变了印章的*，但仍以篆书作印，直到明清两代，印人辈出，篆刻便成为以篆书为基础，利用雕刻方法，在印面中表现疏密、离合的艺术型态，篆刻也由广义的雕镂铭刻，转为狭义的治印之学。而此治印之学也有人直接称为“刻印”、“铁笔”、“铁书”、“刻图章”等。
在2009年9月28日至10月2日举行的联合国教科文组织保护非物质文化遗产*间委员会第四次会议上，中国申报的端午节、中国书法、中国篆刻、中国剪纸、中国雕版印刷技艺、中国传统木结构营造技艺、中国传统桑蚕丝织技艺、龙泉青瓷传统烧制技艺、妈祖信俗、南音、南京云锦织造技艺、宣纸传统制作技艺、侗族大歌、粤剧、格萨（斯）尔、热贡艺术、藏戏、玛纳斯、花儿、西安鼓乐、中国朝鲜族农乐舞、呼麦等22个项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录”。
起源：
篆刻，自起源至今的二千多年的漫长历史中，历经了十余个朝代。在这个长期的发展过程中，篆刻艺术出现了两个高度发展的历史阶段。一个是战国、秦汉、魏晋六朝时期，这一时期的篆刻用料主要为玉石、金、牙、角等。它被称为“古代篆刻艺术时期”，它的篆刻艺术特点主要是以时代来划分。篆刻发到了唐、宋、元时期，则处于衰微的时期。在这一时期，由于楷书的应用取代了篆书，同时官印和私印根本上分家，篆刻艺术走上了下坡路。这种形势到了元末出现了转机，画家王冕发现了花乳石可以入印，从而使石料成了治印的理想材料。到了明代，篆刻艺术进入了复兴时期。明清以来，篆刻又迎来了它的第二个发展高峰期，它的篆刻艺术特点主要是流派纷呈。在这一时期文彭、何震对流派篆刻艺术的开创起了重大的作用。文彭系文征明的儿子，是他在一次偶然的机会，发现了“灯光石”冻石可以当做治印材料。经过他的倡导，石材被广泛的应用。在这以后的一段时期内篆刻艺术流派纷呈现，出现了程邃、丁敬、邓石如、黄牧甫、赵之谦、吴让之等篆刻艺术家，一时间篆刻艺术呈现出了一派繁荣的景象。直至近现代篆刻大师吴昌硕、齐白石，从而形成了一部完整的中国篆刻历史。篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合，一方印中，即有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，并且更兼得刀法生动的雕刻神韵。可称得上“方寸之间，气象万千”。
中国文字随著时间的绵延、空间上的歧异发展，蕴涵了动人的多样风貌，在印面之内跌宕生姿，以一种有情、有致的方式呈现出来，小小方寸之内充满了时间的古朴和空间的浑厚，虽几经更迭，仍能以温润的光泽、古雅的韵趣，引人玩味，这就是篆刻的艺术。
篆刻，有广义与狭义的两种。篆刻的“篆”宇，古写作“瑑”，从玉(说文的注释上说明:“圭璧起兆，瑑也。”)，凡是在玉、石上雕琢凹凸的花纹都叫做“瑑”，后来，竹帛成为通行的书写工具，于是篆字的形符也由“玉”改从“竹”。
篆刻印章起源甚早，据《汉书 祭祀志》载：“自五帝始有书契，至于三王，俗化雕文，诈伪渐兴，始有印玺，以检奸萌”。
远在三千七百多年前的殷商时代，便盛行刻字艺术。但印面并无本来意思的文字，只有象徵血缘集团的记号，附加在同时代的青铜器或旗子上。虽说是记号，确有一定的读音。到了周代，以青铜质为主的“周玺”大为兴起。各种大小形状都有，一般分为白文，朱文两种。秦代是中国文字由“籀书”演变成为篆书的时期，印的形式也更为广泛，印文圆润苍劲，笔势挺拔。
汉代印章到达兴盛，史称汉印，字体由小篆演变成“缪篆”。汉印的印形制、印纽亦十分精美。西泠八家的奚冈曾说：“印之宗汉也，如诗文宗唐，字文宗晋”。 唐宋之际，由于文人墨客的喜好，虽然改变了印章的*，但仍以篆书作印。 直到明清两代，印人辈出，篆刻便成为以篆书为基础，利用雕刻方法，在即面中表现疏密、离合的艺术型态，篆刻遂由广义的雕镂铭刻，转为狭义的治印之举。
传统认为，篆刻必先篆后刻，甚至有"七分篆三分刻"之说。篆刻本身是一门与书法密切结合的艺术。篆刻家的作品与刻字铺师傅刻出的领工资用的印章的根本区别，在于前者是“写”的，讲究章法篆法，后者是靠“描的”，并不计较章法篆法。不研究篆刻不讲究章法刻出的印必然十分僵板。故学习篆刻的同时一定要十分认真地选择篆书碑贴临写，经过一个阶段的训练，便会明显觉得篆印时的便利，不少初学者重刻轻写，往往事倍功半。
章法就是一个字或一个组字在印面上排列的艺术、比较复杂而变化多端，实在是篆刻艺术中最重要的一环。如果一方印光有熟练的刀法而无高明的章法，必无佳作可言。尤其是成套成组的创作，必须方方有变化，更要显示作者在章法上的功底。故在设计印稿时应反复构想。这一点，篆刻大师吴昌硕慎重的创作态度是值得我们学习的。要根据文字具体的笔画、笔势、形体及字与字之间的相互关系设计出相宜的形式。

种类
周玺印
周玺印
秦朝以前，不论官印或私印都不称为印，统称为“玺”。这是中国印章最早的名称。玺有大有小，大的几寸见方，小的只有几分。印质有铜有玉。玺印采用大篆、籀文，布局松而不散，舒展自如，气势雄健挺拔。小玺则比较清丽。
秦汉官印
秦始皇统一中国后，对混乱的六国文字作了改革，制定了统一的字体─小篆。在当时社会，小篆是规范用字，因此也是印章上的规范用字。
秦印的形式与以往不同：四周多采用“田”形框。印文平均分配在框内。
唐宋以来的官私印
唐代印章仍用篆体，但和六朝以前有很大区别。秦汉印印文多用谬篆，刻白文。唐代因用印色直接盖在棉纸上，官印一律采用朱文，当时也有人用隶书入印。宋代官印接近唐代。但到金代则用「九叠篆」入印。宋元私印变化很多，用途广泛，质地除铜、玉外，又增用象牙、犀角之类。当时并且以能看到朱红印泥印在书画作品上，产生艺术效果。明代官印也沿用“九叠篆”，尺寸比宋代、元代更大。多数是阔边粗朱文。 清代官印半边用汉篆，半边用满文。常设正规官，官印是方形；临时派遣的官，官印是长方形，叫做“关防”。
流派
徽派
篆刻徽派从何震开始，后有以下几位：巴慰祖(1774~1793) 字穆青，又号垢道人。胡唐(生于1759年) 又名长庚，字子西。董洵(生于1740年) 字企泉，号小池。苏宣，字尔宣，号泗水。汪关，字尹子。程朴，字元素。朱简，字修能，号畸臣。以上都是远追秦汉，自出新意的高手。徽派的印章特点加强了对秦汉印长处的吸取，篆法简洁，章法平正。刀法多采用冲刀，线条凝练。
浙派
浙派名家最著名的为：胡震(1814~1860) 字不恐，号鼻山，师事丁敬奚冈(1746~1803)：字铁生，工山水浙派的特点，用刀多采切刀法，线条粗犷，运刀任意不羁。给人老辣痛快的感觉。
西泠八家
西泠八家有以下八位：丁敬(1695~1765)：字敬身，精隶书黄易(1744~1802)：字小松，善画并工隶书奚冈(1746~1803)：字铁生，工山水陈豫钟(1762~1822)：字俊仪，工画兰竹，善制小印陈鸿寿(1768~1822)：字子恭，善古隶钱松(1818~1860)：字叔盖，曾摹刻古印两千余方赵之琛(1781~1852)：字献甫，善画花卉
晚清名家
晚清名家有以下多位：赵之谦(1829~1884)：号益甫。曾苦工汉印、瓦当吴昌硕(1849~1908)：字仓石，为近代罕见之书画印全精大师。是上海西泠印社创始人之一。黄士陵(1849~1908)：字牧甫，治印初学皖派，后力宗周秦印玺。印风平正中见流动。
当代名家
篆刻齐白石（1863-1957）：湖南湘潭人。是中国20世纪着名画家和书法篆刻家。来楚生（1903-1975）：浙江萧山人。是诗、书、画、印四绝的着名艺术家。 王 贤（16-19）：江苏海门人。受业于艺术大师吴昌硕，深得吴派艺术之精华，成为吴派的杰出传人。 邓散木（18--1963）：生于上海，在艺坛上有“北齐（白石）南邓”之誉。 梁少鹰（1966- ）：浙江新昌人，是当代书法界的新秀。他的篆刻追求的是浑朴雄强之气象。用刀爽利痛快，极少雕琢修饰，所用字法在篆、隶、楷之间，尤其是阴文印章，皆采用满白文，无风挟雨，洋洋洒洒，展示出苍茫深厚的特色。 王镛，别署凸斋、鼎楼主人等。一九四八年三月生于北京，山西太原人。一九七九年考取*美术学院 王镛篆刻中国画系李可染、梁树年教授研究生，攻山水画和书法篆刻专业，得到叶浅予、梁树年等先生的指导，一九八一年在研究生毕业展中获叶浅予奖金一等奖并留校执教。现任*美术学院教授、书法艺术研究室主任、中国书法家协会篆刻艺术委员会副主任、全国中青年书法篆刻展评审委员会副主任。作品曾多次在国内外展出和发表，被多家美术馆、博物馆收藏，并出版专集数种。现任*美术学院教授、中国美术家协会会员、东方美术交流学会副理事长。王镛先生作为当今富有见解和开拓精神的艺术家，在书、画、印三方面都有取得了较高的成就。 石开，1951年生于福建省福州市。原姓刘，别名吉舟。从事艺术职业后改姓石。青少年师从陈子奋、谢义耕、何敦仁等先生学习书法、篆刻、绘画、诗文。1998年迁居北京，为职业篆刻书法家。历任福建省书法家协会副*、中国书法家协会篆刻委员、中国书法进修学院教授。现居北京，为职业篆刻书法家。作品曾参加第一、第二、第四、第五、第六届全国书法篆刻展，参加第一、第二、第三、第四、第五、第六、第七、第八届全国中青年书法篆刻展，曾受聘为第三、第四、第五、第六、第七、第八届中青展评委；第二、第三、第四届全国篆刻展评委；第一、第二、第三届全国楹联展评委。曾在湖南湘潭、福州、日本冲绳市举办个人书法展。2006年1月在福州画院举办敬乡展。出版有《石开印存》、《石开书法集》、《当代篆刻名家精品·石开卷》等个人专集。 陈沫吾，男，祖籍重庆市开县，本名陈琼，字无忌，号九灯，雨公，自谓醉墨轩、风雨楼、愚鲁角、煮 陈沫吾篆刻墨馆、大墨观、宣仁坊主人，人称陈煮墨、煮墨翁、九灯一禅，大学文化，19年农历7月出生。四川省硬笔书法家协会副*，蜀山印社社长，四川中国画院画师，四川省美术家协会会员，四川省书法家协会会员，四川省书法学会会员，四川省草书研究会创作研究员，巴蜀诗书画研究会原副秘书长，四川省楹联学会理事，成都市书法家协会理事，成都市政协书画院画师，益州书画院画师，雅纸中国画院画师。其传记被收录到《中国当代艺术界名人录》、《中国专家人才辞典》、《世界华人文学艺术界名人录》、《巴蜀印人》中。其印颇长于在文字形体的经营，入古出新，不以技法精湛胜人，而是自然天趣胜人，构图错落有势，平中寓奇，老辣苍茫，憨态天真。其作品属于写意型，他善于处理边栏残破、并笔粘连，印风蓬头丐面、粗犷雄畅，气势豪迈夺目，于拙朴中见灵韵。虚实对比变化大，但又不失整体的和谐。着有《陈沫吾诗文集》、《陈沫吾印存》、《中国书法述要》、 《钢笔楷书自修教程》、《陈沫吾美术书法篆刻选》、《三十六计书法篆刻赏析》等，发表各类文章、诗歌数十篇（首），中国文化出版社出版有综合性图书陈沫吾，即《中国当代艺术家--陈沫吾》（陈若文编）。 刘雅楼，男，四川成都人，1949年生，当代书法篆刻家。字寿禅，号南野居士、天僧、野道人。斋号壮牛堂、蔬香轩、野墨斋等。12岁自学书法篆刻，曾拜四川着名草书家许肇鼎，着名书法篆刻家苏园先生为师，悉心聆教。尝喜鸡毫作书，天真烂漫，得心应手，大气磅礴。治印速度极快，中切并举，往往数分钟即能刻就，古朴老辣，自然天趣；边款行中带草，颇受行家前辈赞许。 崔志强，字苍岩，一九五三年八月生。号水墨樵夫、梦华堂主、受戒胡子、二百芙蓉斋等。研习书法篆刻艺术二十余年，作品多次入选国家级及国际交流展。并多次参加代表中国书法界最高水平的书法篆刻作品展赴海外展览，并多次应邀到日本、韩国及欧洲参加学术交流，作品也被许多国内外博物馆和被公私收藏。其书法先从汉隶入手、继而改工篆书、行书和草书。书法风格雄强姿肆、粗犷豪放，线条变化丰富，极具感染力。篆刻初宗秦汉、后学明清流派，对吴让之、吴昌硕和齐白石艺术风格的学习用功颇深，食古而化，形成自己的独特的刀法和艺术风格。崔志强作品被收录出版的有：《当代篆刻名家精品集。崔志强》，《当代着名篆刻家十人字典》、《北京七人印集》等和各种名人录、书法篆刻作品集。中国书法家协会篆刻艺术委员会秘书长、全国中青年书法篆刻家作品展览评审委员、全国篆刻展评审委员、北京印社秘书长、西泠印社社员，中国书法杂志社副社长。 曾默躬，男，书画篆刻艺术家，又称墨公、默居士，四川成都人，生于1880年，卒于1961年，四川省文史研究馆馆员，通诗文、会书法、精篆刻、善绘画、懂医术、高鉴赏。据传，着有医论医案数十卷，书画作品大多散失于“文化大*”期间，尚有近四百方印分三卷遗留存世。艺术界有张正恒撰文《印艺臻化境，涵盖古与今--介绍曾默躬老师的印艺》、邓代昆撰文《匠大不斫 自然为归--艺林巨子曾默躬印 曾默躬篆刻艺》、陈沫吾撰文《朴拙高古，一代宗师 --曾默躬先生的篆刻艺术印象》等。关于曾默躬的篆刻艺术成就，当年齐白石在题《门人罗祥止印谱》中就有过评语：“今之刻印者，惟有曾默躬删除古人一切习气而自立……成都曾默躬为余神交友。”这里的所谓“删除古人一切习气”，是指摒弃传统印章中那些毫无生气的陈旧作风，而非拒绝对优秀传统的汲取。齐白石并不认识曾默躬，曾氏不守成法的篆刻创新，正暗合齐白石的艺术理念与兴趣，所以他说“为余神交友。” 印农，本名赵远强，字印农、印浓，别号大雨，祖籍山东，19年生于北京。书法篆刻家，印石鉴定专家，寄居设计调整专家、风水掌纹学专家、古文化专家、诗人。现为中国，书法家协会会员、中国民间文艺家协会雕刻委员会委员、中华诗词学会会员、中国华侨文学艺术家协会理事、中国社会名人工作委员会理事创会会员、北京外国语大学工委会特聘书法篆刻教授、北京艺术博物馆特聘发展顾问研究员、国内数家大型企业风水顾问，世界最大印章“天下第一玺”首创人、组合印独创人。印农幼承家学，其书法篆刻作品多为社会名流及博物馆珍藏。除精工书画治印外，还长期从事环境景观与家居设计的策划研究工作，并将传统理论与现代生活相结合，将玄奥深邃的传统理论化繁存精地深入于现实生活中而得以应用。印农提出了和谐家居的新理念，倡导人文家居的合理性与共溶性。同时，印农还提出了和谐家居的五大组成要素，即“绿色的环境，环保的建材，健康的装修，时尚有度的装饰，和谐合理的家居布排”.还从事传统风水理论研究及住宅企业风水布局，曾先后受邀为内地和海外多家企业进行现场勘查或风水布局。1990年，拜中国佛教协会副*上明下旸*师为师，并先后得到真禅*师、昌明*师等多位名师指点，受印度密宗大师巴沽拉仁波切亲赐法名“愿望金刚”. 自1992年出版篆刻专辑《赵远强组合篆刻》又名《佛说阿弥陀经组合印》，至今已有多部专着出版，并为国家图书馆收藏。先后着有《中国印》（原名《中国玺印发展史上下部》）、《篆刻基础》、《篆刻初步十八讲》、《篆刻学讲义》等专业着作。 陈明德，字千石，西泠印社社员、中国书法家协会会员、四川书法篆刻创作委员会副主任、成都市青年书法家协会副*、成都书院客座艺术家，作品多次在国内获奖。

热心网友 时间：2023-09-20 20:30

起源：
篆刻，自起源至今的二千多年的漫长历史中，历经了十余个朝代。在这个长期的发展过程中，篆刻艺术出现了两个高度发展的历史阶段。一个是战国、秦汉、魏晋六朝时期，这一时期的篆刻用料主要为玉石、金、牙、角等。它被称为“古代篆刻艺术时期”，它的篆刻艺术特点主要是以时代来划分。篆刻发到了唐、宋、元时期，则处于衰微的时期。在这一时期，由于楷书的应用取代了篆书，同时官印和私印根本上分家，篆刻艺术走上了下坡路。这种形势到了元末出现了转机，画家王冕发现了花乳石可以入印，从而使石料成了治印的理想材料。到了明代，篆刻艺术进入了复兴时期。明清以来，篆刻又迎来了它的第二个发展高峰期，它的篆刻艺术特点主要是流派纷呈。在这一时期文彭、何震对流派篆刻艺术的开创起了重大的作用。文彭系文征明的儿子，是他在一次偶然的机会，发现了“灯光石”冻石可以当做治印材料。经过他的倡导，石材被广泛的应用。在这以后的一段时期内篆刻艺术流派纷呈现，出现了程邃、丁敬、邓石如、黄牧甫、赵之谦、吴让之等篆刻艺术家，一时间篆刻艺术呈现出了一派繁荣的景象。直至近现代篆刻大师吴昌硕、齐白石，从而形成了一部完整的中国篆刻历史。篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合，一方印中，即有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，并且更兼得刀法生动的雕刻神韵。可称得上“方寸之间，气象万千”。

热心网友 时间：2023-09-20 20:30

篆刻印章起源甚早，据《汉书 祭祀志》载：“自五帝始有书契，至于三王，俗化雕文，诈伪渐兴，始有印玺，以检奸萌”。
　　意思是说，书信契约之类的东西有了假货以后，才有了印玺，印玺的作用就是“检奸萌”，所以又称为“印信”。因为石头刻制出来的文字或图形像指纹一样，随机特点很多，很难仿制得一丝不差。