课程代码： 课程类别: 专业选修课 适用专业:艺术设计（广告设计） 总学时:36
讲授学时:36 实践学时: 课程学分： 2
编写时间：2008年8月 一、课程的地位和作用
《图案与装饰画》是艺术设计专业的基础课程，作为专业选修课程进行教学。掌握了该课程的知识能力，能为将来从事艺术设计奠定坚实的理论基础和艺术修养。
二、课程的教学目的 在艺术设计教学中，专业选修课程和基础课程是整个教学必不可少的组成部分，而《图案与装饰画》是各种设计专业共同的基础课。图形是艺术设计不能缺少的元素，而图案与装饰画是设计最初的基本形式，了解图案与装饰画，掌握图案与装饰画设计原理，是为设计铺下基石的较好途径。
三、教学内容、教学要求及教学重点难点 第一章 图案与装饰画概述
第一节 图案与装饰画的概念与类别 一、图案与装饰画的概念
图案与装饰画有多层次的含义，广义指对造型结构，色彩及图形构成的设想，并依据材料要求、制作要求、实用功能、审美要求的创作来设计作品；狭义是指器物上的装饰图形。 二、图案与装饰画的类别
1.从图案与装饰画的用途来看，分为日用品装饰图案和陈设品装饰图案。 2.从基础训练和实际应用来看，分为基础装饰图案和专业装饰图案。 3.从图案与装饰画的空间来看，分为平面装饰图案和立体装饰图案。
4.从图案与装饰画的取材来看，分为植物装饰图案、动物装饰图案、几何装饰图案、人物装饰图案、风景装饰图案。
5.从图案的组织形式来看，分为单独图案、适合图案、二方连续、四方连续和独幅式综合图案。
第二节 图案与装饰画的艺术特征 1.变形换色 2.概括与加强 3.平面化的表现 4.追求秩序的美感 5.理想化的景象 6.吉祥寓意
第三节 图案与装饰画工艺 1.建筑装饰 2.陶瓷装饰 3.染织装饰
4.书籍、商品装饰 5.金属浮雕装饰
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6.漆装饰
教学要求：
1．了解图案与装饰画的基本概念、.类别、艺术特征和工艺，理解图案与装饰画的含义。
2．理解图案与装饰画教育的意义和社会功能。 教学重点：
图案与装饰画的概念和艺术特征 教学难点：
图案与装饰画工艺
第二章 图案与装饰画艺术发展演变概况 教学内容：
第一节 中国传统装饰图案 一、新石器时期的彩陶装饰图案 1.动物装饰图案 2.植物装饰图案 3.人物装饰图案 4.几何装饰图案
二、商周时期青铜器装饰图案 1.饕 纹 2.夔龙纹 3.凤鸟纹 4.象纹
三、战国时期的装饰图案 1.青铜器装饰图案 2.漆器装饰图案 3.织绣图装饰案 4.玉器
四、汉代装饰图案 1.画像石 2.画像砖 3.瓦当图案 4.金属制品图案 5.织绣图案
五、南北朝装饰图案 1.石刻装饰图案 2.飞天
3.忍冬草装饰图案 4.莲花装饰图案 六、唐代装饰图案 1.卷草装饰图案 2.折枝花装饰图案 3.团花装饰图案 4.宝相花装饰图案
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七、宋元装饰图案 1.莲花装饰图案 2.牡丹装饰图案 八、明清装饰图案 1.瓷器装饰图案 2.丝织装饰图案 3.雕漆装饰图案 4.景泰蓝装饰图案
第二节 中国民间装饰图案 一、民间装饰图案的概念
民间装饰图案在历史上是相对宫廷、官方及上层社会的器物装饰图案而言的，是庶民即老百姓的生活用品上的各类装饰图案。民间装饰图案是由各民族的民间生产者自己制作和欣赏的一种艺术。 二、民间装饰图案的特点
1.民间装饰图案与民俗活动相关联 2.民间装饰图案的装饰内容 3.民间装饰图案的寓意、联想 谐音寓意 指物会意 感悟造型
三、民间装饰图案的种类 1.剪纸 2.蓝印花布 3.蜡染 4.刺绣 5.泥玩具 6.木版画
第三节 外国装饰图案 一、亚非地区装饰图案 1.波斯装饰图案 2.日本装饰图案 3.埃及装饰图案 4.达荷美装饰图案 5.刚果装饰图案
二、欧美地区装饰图案 1.希腊装饰图案 2.墨西哥装饰图案 3.因纽特人的装饰图案
教学要求：
1．了解图案与装饰画艺术发展演变概况，掌握图案与装饰画艺术发展的特点
2．掌握图案与装饰画艺术发展艺术规律
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教学重点：
中国传统装饰图案 教学难点： 外国装饰图案
第三章 图案与装饰画的形式法则
教学内容：
第一节 变化与统一
变化与统一也称多样与统一，它是一切事物的变化规律，也是图案与装饰画化的总则。图案与装饰画的变化与统一主要表现于 1.造型 2.构图 3.色彩 4.处理手法
第二节 对称与均衡 1.对称 2.绝对对称 3.相对对称 4.均衡
第三节 条理与反复
条理与反复是图案与装饰画组织的重要原则，是构成秩序美感的重要因素；同时，反复的应用又是图案与装饰画艺术所特有的一种美的形式。 1.条理 2.反复
第四节 对比与调和
对比使双方鲜明的展示各自的特点，形成了视觉的张力，增强了对视觉的刺激强度，是对事物矛盾的展现。调和是把构成各种强烈对比的因素协调统一，使之趋向缓和。
1.对比的主要表现形式 2.调和的主要表现形式
第五节 动感与静感
运动通常是指某一物体位置的移动。静止则与运动相反。动感与静感也来自人们的视觉经验，是相比较而存在的。
第六节 节奏与韵律 1.节奏 2.韵律
第七节 比例与对照
比例是一个数学概念，通常指同一物体放大或缩小后的数量关系，也常指 事
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物整体与局部、局部与局部之间的数量关系。对照即相互参照，具有衡量的含义。
教学要求：
1．了解图案与装饰画的形式法则
2．掌握图案与装饰画的形式法则和造型的方法 教学重点：
图案与装饰画的形式法则 教学难点：
图案与装饰画的形式法则表现方法
第四章 图案与装饰画的素材 教学内容：
第一节 图案与装饰画的写生 一、写生的目的 二、写生的要领 1.观察 2.构图
3.整体与局部 4.取舍
三、写生的方法 1.黑白写生方法 慢写 速写
记忆与默写 影绘
2.色彩写生方法 铅笔淡彩 钢笔淡彩
水彩画的表现方法 水粉的表现方法 归纳色表现方法
第二节 图案与装饰画素材的其他来源 一、采用摄影的形式搜集素材 二、图片的选择利用
教学要求：
1．理解图案与装饰画的写生目的，掌握图案与装饰画的写生基本要领2．懂得图案与装饰画的写生的应用方法 教学重点：
图案与装饰画的写生 教学难点：
图案与装饰画的写生素材的搜集
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第五章 图案与装饰画的造型、构图及黑白关系
教学内容：
第一节 图案与装饰画的造型 1.提炼概括 2.夸张美化 3.淡化透视 4.体现秩序 5.丰富想象 6.形态比例 7.纹饰处理 8.透叠处理 9.近似造型 10.几何造型 11.制约造型 12.求全造型 13.联想造型 14.公共造型 15.互渗造型 16.体现个性
第二节 图案与装饰画的构图 一、装饰构图中的透视变化 1.焦点透视法 2.散点透视法 3.环形透视法 4.反向透视法 二、形与形的适应 三、形态结构的重复 1.相同形态结构的重复 2.相似形态结构的重复 四、形态的层次关系 1.形态大小的层次关系 2.相似形态的层次关系 3.形态叠压所产生的层次 五、打破时空观念
第三节 图案与装饰画的黑白关系 一、图与地的关系 二、黑白灰关系
三、点、线、面的个性
教学要求：
1．了解图案与装饰画的造型和构图关系
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2．掌握图案与装饰画的造型设计的方法 教学重点：
图案与装饰画的造型、图案与装饰画的构图 教学难点：
图案与装饰画的黑白关系
第六章 图案与装饰画的色彩与表现方法
教学内容：
第一节 图案与装饰画的色彩 一、图案与装饰画色彩的基本知识 1.色与光 2.色彩的分类 3.色彩的三要素 4.色性 5.色调 6.色彩混合
二、归纳自然中的色彩
装饰色彩的构成离不开绚丽多彩的大自然，自然中的色彩美妙而变化无穷，是装饰色彩利用和借鉴的源泉。
三、借鉴绘画、摄影等艺术作品的色彩
第二节 图案与装饰画色彩的表现方法 一、套色方法 二、渲染方法
三、与不同材料工具相结合的表现方法 1、与彩色铅笔相结合的方法 2、喷绘法
3、水色笔描绘法 4、剪贴法 5、刮色法 6、稀释法 7、纸纹利用
8、采用高丽纸描绘 9、电脑制作
教学要求：
1、了解图案与装饰画色彩的表现方法 2、掌握图案与装饰画色彩的表现方法 教学重点：
图案与装饰画色彩的表现方法 教学难点：
归纳自然中的色彩 四、《图案与装饰画》总学时分配表 序号 章节 教学内容 学时分配 7
理论 实验 第一章 图案与装饰图案与装饰画的概念与类别 １ 画概述 第二章、图案与装饰画艺术发展演变概况 图案与装饰画的艺术特征 图案与装饰画工艺 中国传统装饰图案 中国民间装饰图案 外国装饰图案 节奏与韵律＼变化与统一 ３ 第三章、图案与装饰画的形式法则 对称与均衡 对比与调和＼条理与反复 比例与对照＼动感与静感 ４ 第四章、图案与装饰画的图案与装饰画的写生 素材 第五章、图案与装饰画的造型、构图及黑白关系 图案与装饰画素材的其他来源 图案与装饰画的造型 图案与装饰画的构图 图案与装饰画的黑白关系 ２ ２ 4 2 ６ 3６ 8 ２ ２ 6 ２ 上机 实践 实训 练习 １ ２ １ １ 3 ５ ６ 第六章、图案与装饰画的图案与装饰画的色彩 色彩与表现方法 图案与装饰画色彩的表现方法 合计 五、推荐教材和主要参考书 使用教材： 主教材 《图案设计艺术》作者：鲍小龙、刘月蕊 出版社：东华大学出版社
参考教材：《装饰艺术设计》作者：唐星明、甘小华编著出版社：重庆大学出版
社
《装饰画设计》作者：张一民编著 出版社：山东美术出版社
《图案设计基础》作者：张美荣著 出版社：河北美术出版社
六、说明
先修课程：素描、色彩、构成。 后续课程：图形创意设计、广告设计 七、大纲审核人员会签 教研室主任（签名）： 系教学副主任（签名）：
系主任（签名）： 教务处审批（签名）：
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